一九四八年的秋天，張大千先生與夫人徐雯波，攜女弟子葉名珮同遊青城，畫了一系列的青城山景。此一系列諸畫，雖然畫風各有變化，但大皆以董巨為宗，作草木華滋之景。而且，色彩喜用冷暖兩色系(花青、赭石)的主調，交互多層次渲染，更增加山石草木華茂溫潤的萬千氣象。風格上，大千先生另闢蹊徑，形成董巨派在二十世紀的新面目。 「味江」圖，山巒層疊，用相當純粹的董巨派長披麻皴線條，筆墨皴法的效果，並沒有明確的輪廓。大千這幅畫顯現了一種傳統所的「毛」的筆法，也是利用紙質纖維較為粗糙所謂達到的特殊效果。
此畫右半幅的丘陵。間以村舍、流瀑、平坡、向遠方一路延伸止於後景聳拔群山，藉濃淡配置的大橫點表現一重又一重的樹林，引導觀者的視線由近至遠。這是大千綜合了董源的「瀟湘圖」和巨然的「秋山間道圖」系列的風格，進而另創出凌空俯視的董巨派直立章法，繼元人吳鎮、王蒙之後，略參清初龔半千(賢)的「積墨法」，又獨開生面的新局。
青城山是影響大千一生山水畫中的重要名山之一，十四年之後(一九六二)，大千在海外創作了潑墨的青城山通景巨屏，雖然畫風丕變，但還是建基於這一系列傳統畫風的作品上。
這幅寫景的「味江圖」，雖然只是三尺餘高的小幅山水，但是坡陀蜿蜓，筆墨精好，若令明末書畫大家及畫論史家董其昌見之，亦當驚嘆為董源、巨然派的嫡傳之作。